The Land of the Living Review - Изпълнението на силовите къщи на Жулиета Стивънсън кара драмата от Втората световна война

десетки шкафове за подаване подреждат краищата на Мириам Бютер за земята на живите. Папки, портативни компютри, пликове и досие на кутии се притискат към рафтовете: доказателства за години на проучване и планини на данни за разселените хора. Но зад всяка статистика стои човек-и това е, което Дейвид Лан Играта толкоз мощно носи у дома, гмуркайки се в една (измислена) история, основана на същинско историческо събитие.

въз основа на изявленията с австрийско-британската журналистка Гита Серена, земята на живите ни трансферира в турбулентната, разрушена след думата от международната война. Но до момента в който го следим, няма по какъв начин да не мислим за многото деца, които са убити, разселени и травмирани през днешния ден. Това е прекомерно дълга, само че надълбоко хуманна игра, водена от осъществяване на електроцентрала от Жулиета Стивънсън в центъра му.

Той стартира през 1990 година с предизвикателна среща сред Рут (Стивънсън), в този момент на 60 -те си години и живее в дребен лондонски апартамент и Томас (Том Улашиха), десетилетие младши и обшит с ген и наряд. Той желае отговори за намесата на Рут в живота му преди 45 години. Тези отговори ще бъдат сложни и комплицирани, илюстративни за компликацията да се прави вярното нещо.

Когато тя стартира да изяснява, краят на войната се разлива на сцената. Научаваме, че Рут като идеалистичен 20-годишен е работил за Администрацията за облекчение и рехабилитация на Организация на обединените нации, натоварена със задачата да се опита да върне разселените хора в домовете си. Постепенно, когато играта на Лан се трансформира напред и обратно сред 1990 и 1945 година, научаваме по какъв начин Рут и нейните сътрудници се натъкнаха на програмата на нацистите Лебеборн, ужасяващият проект на Химлер да отвлече „ расово чисти “ деца от източноевропейските страни и да ги пренасочи с немски фамилии. Томас беше един подобен: пламтящо, надарено момче, изиграно великолепно от Арти Уилкинсън-лов в нощта на откриването. Агаст, Рут взема решение да върне тези деца на своите законни родители. Но Томас в последна сметка няма да бъде измежду тях. Защо?

Има точки, когато се заплитаме в плевелите на историята, защото Рут се разпада с бюрократи и се бори с макрополитиката на разрастващата се студена война. Няколко последователности - като дълъг във трен - сигурно биха могли да бъдат подрязани. But Lan’s play burns with care about the casualties of horror and the dogged determination of those trying to do something good in the face of unspeakable evil.

Director Stephen Daldry is immensely gifted at creating vivid, fluent onstage worlds, and, in his hands, the chaos of 1945 tumbles across the space, with characters flying through doors, scrambling through the audience, bursting up through a trapdoor. Експертна отбор оживява хората единствено с няколко четки - най -вече Кейт Дюшне като общително, опустошен заместител на Рут, Дора. Комплектът на Buether варира публиката, като очевидци, от двете страни на дълга, тясна платформа, боядисана с карта на Европа. И в основата на парчето са три страхотни осъществявания: Стивънсън, измествайки миг по време на по-възрастния си, раздорен аз и младата, ревностна Рут; Wlaschiha, натъртван и комплициран като по -възрастния Тома; Уилкинсън-лов, вилнеещ през снимачната площадка като травмирано дете.

Lan, Daldry и Stevenson, всички неведнъж са употребявали гласовете си и изкуството си, с цел да се оправят с контузията на разселените хора. Тук те се комбинират, с цел да основат несъвършена, само че тежко настояща и доста трогателна работа. Може би най -много мощен от всичко е звуковият дизайн на Гарет Фрай, който изпълва пространството с гласовете на невижданите деца.

★★★★ ☆

до 1 ноември,